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Nuestro Padre Jesús de las Penas |
Autoria:
Estuvo por mucho tiempo atribuida a Gerónimo Hernandez, pero en 1996 la imágen
de Nuestro Padre Jesús de las Penas tuvo una restauración crucial para la
historia realizada por el Instituto Andaluz de Patrimonio
Histórico, pues se descrubió al introducir un endoscopio un papel* en su
interior que revelaba el autor de la imágen, el flamenco José de Arce la
realizó en 1655. Anteriormente fue restaurado por Francisco Peláez del Espino
en 1978, que inserto en la imágen unas barras de acero para su sostenimiento.
En 1982 Luis Ortega Bru iba a restaurar la patina de la imágen, encargo que no
pudo termirar al enfermar de gravedad y fallecer poco después; esta
restauración fue terminada por el dorador Manuel Calvo Camacho.
* "En la Ciudad de Sevilla. Año de mil y seiscientos y
cincuenta y cinco: Gobernando la Silla Apostólica nuestro Muy Santo Padre
Alenjando séptimo de este nombre, y así mismo Reinando en España nuestro
católico monarca Felipe cuarto de este nombre: hizo este Santísimo Cristo de
las Penas, José de Arce, de nación flamenco para una cofradía del título de
las Penas de Cristo Nuestro Señor, y Triunfo de la Cruz, que la fundó en
Triana Diego Granado y Mosquera el año de 1644" (documento de la
autoria del Cristo)
Referencia Evangelica:
No existe una referencia evangelica a este momento iconográfico; pero si una
referencia pre-evangélica en los Salmos (69-21).
Estudio Iconográfico:
Nuestro Padre Jesús de
las Penas nos representa a Cristo
en los momentos de la preparación del suplicio; mientras los sayones y romanos
estarían preparando la cruz para ser clavada en ella Nuestro Señor; Jesús
aparece implorante sentado en una peña. Esta iconografía no aparece en el arte
hasta finales del siglo XIV fruto de la mistica bajomedieval, derivando del
Cristo Varon de los Dolores que aparece en el arte germano del siglo XV, siendo
popularizado por Alberto Durero en sus grabados de la Gran Pasión
--1510-1511-- (aunque
en esa obra se nos presenta de una forma alegórica, pues aparece un sayon con
la vara y Cristo está con la corona de espinas del escarnio, ademas de
presentar las manos y pies de Cristos
las yagas de la crucifixion, estando la escena en una nube). Posteriormente, y desde mediados del
XVI, esta iconografía tiene arraigambre en España debido a la importancia que
se le da en los Ejercicios Espirituales de San Ignacio de Loyola.
La imágen de Jesús es una obra de madera de cedro policromada de 148 cm, está
en postura sedente presentando el cuerpo una leve curvatura en ese (vease
foto), en la que se observa una reminiscencia manierista por parte del
flamenco De Arce. Jesús aparece desnudo cubierto tan solo por el paño de
pureza. Las piernas estan separadas y el pie derecho avanzado sobre el
izquierdo y reposado totalmente en el suelo, mientras el izquierdo tiene el
talón levantado. La manos están entrelazadas en actitud orante, teniendo las
brazos y antebrazos separados del cuerpo. El torso presenta restos del
escarnio en su encarnadura. La cabeza está alzada y ladeada ligeramente hacia
la derecha. Los cabellos estan tratados con ralla en medio y con onduladuras
casi en bloque con los mechones de pelo muy ténues cayendole hacia atrás; se
ven parte de ambas orejas. Varias gotas de sangre le caen de la frente, en la
que hay una franja de sangre producida por la corona de espinas; dos surcos de
sangre mas prominentes atraviesan ambas sienes, y una muy característica en
éste Cristo le parte la barbilla por la mitad. Tiene varias gotas de sangre en
ambas mejillas y otra también muy peculiar que le sale de la comisura
izquierda de la boca. El entreceño esta fruncido, las cejas son arqueadas, la
mirada totalmente alzada, los ojos castaños, nariz recta, boca entreabierta
con los dientes tallados, bigote bipartito y ralo con barba abundante y
ondulante terminado en pico bífido.
Advocación de la Imágen: La advocación de
Nuestro Padre Jesús de las Penas esta estrechamente relacionada a su
iconografía, pues deriva como antes he mencionado del "Cristo Varon de los
Dolores".
Ajuar de la imágen:
Potencias:
La imagen posee cuatro juegos; el último, estrenado en 1999
(que es con el que normalmente procesiona) fue realizado por
Orfebrería Triana en oro y pedrería. Las potencias van completamente al aire,
levantadas sobre unas pequeñas peanitas. Llevan como motivos ornamentales el
"Charitas", el
JHS, y el Triunfo de la Santa Cruz. Entre las ráfagas de las
potencias aparecen unas pequeñas azucenas. Las potencias fueron donadas por
los hermanos, siendo unos de los que más intensamente han colaborado para su
realización los costaleros
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Potencias de 1935 |
Potencias de 1954 |
Potencias de 1972 |
Potencias de 1999 |
Potencias de 1999. det. |
**Disculpen la
calidad y tamaño de las fotos de los juegos de potencias, pero no tengo otra
foto mejor. Si usten posee mejores imagenes le agradecería que me las mandara.
Los otros juegos de potencias que posee:
El mas antiguas datan de 1935 (¿autor?) y estan
realizadas en metal dorado. En el nucleo (a veces tambien denominado
"galleta") presenta decoración vegetal con dos roleos encontrados, de el
arrancan tres grupos de ráfagas plisadas separadas por una ondulante; estas
potencias suelen ser usadas por el Cristo en su capilla [en la segunda foto
mas abajo aparece el Cristo con estas potencias]. Las de
1954 fueron realizadas por Jesús Domínguez Vázquez en plata sobredorada
y marfil, y fueron donadas por D. Rafael Pacheco. Estas potencias como motivo
ornamental presentan en el nucleo, el antiguo escudo de la hermandad (ver para
referencia las bocinas) en una estrella
calada, y dentro de ella aparece una cruz triunfal cruzandose a sus espaldas
con dos palmas. Las ráfagas estan unidas al núcleo por motivos vegetales y
sobre ellos cabecitas de angelitos en marfil. Cinco grupos de resplandores
plisados unidos por un calado completan las ráfagas de las potencias. En
1972 le fueron donadas nuevamente al cristo un
juego de potencias, esta vez por parte de D. Eduardo González Redondo, siendo
el autor
de estas potencias, Jesús Domínguez. Este bello juego esta cincelado en oro de ley. El
núcleo presenta dos angelitos atlantes sosteniendo una estrella de seis puntas
con una letra de las iniciles del monograma de Cristo
JHS en el centro de cada una;
presentando tambien motivos vegetales. Las ráfagas, en grupo de cinco
resplandores plisados estan unidos por motivos geométricos calados.
Túnica:
No lleva túnica, aunque si hay una sobre el monte calvario de flores en el
paso. Es de color morado sin bordar (del mismo color que los antifaces) y fue
confeccionada por las hermanas.
Culto: Recibe culto todo el
año en la Capilla de la Estrella. Para mas información, pulsar
aquí.
Archivo fotográfico: Pulse en la imágen
para una ampliación de la misma.
         
La segunda y penultima foto son muy interesantes, ya que se ve al cristo con
corona de espinas, la cual lleva ocasionalmente
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María Santísima de la Estrella Coronada |
Autoria: De
autor anónimo del siglo XVII, se atribuye al círculo de Martínez Montañés. Ha
sido restaurada en 1978 por Francisco Peláez del Espino; en esta restauración
de corrigió la encarnadura cubriendo los desperfectos producidos por alfileres
en el cuello y zona escapular, así como se insertó unas barras de acero en la
cabeza de la Virgen para su sostenimiento, se arregló la cabellera tallada,
reparó el torax y se colocó un nuevo candelero de acero recubierto de seda y
terciopelo (a modo de un traje típico popular del XVII).
Referencia Evangelica:
No hay referencia evangelica a esta iconografía.
Estudio Iconográfico: Iconográficamente
representa a la Virgen en soledad y afligida, también conocida como
Dolorosa. El profesor Dr. Jesús Miguel Palomero Páramo en su libro "Las
Virgenes en la Semana Santa de Sevilla" 1983; nos remonta esta iconografía
sevillana de la Dolorosa a las creaciones poéticas de los Monólogos que
cantaban en oriente los Cruzados, y en el llanto franciscano de Jacopone de
Todi, que mas tarde glosó Lope de Vega en su Stabat Mater, en el que se
describe a la Virgen llorando al pie de la cruz traspasada de dolor por un
cuchillo; y que tiene su antecedente evangelico en la profecía de Simeón, en
Lucas 2, 35 "mientras a ti misma una espada te atravesará el alma". De
ese modo se represnta a la dolorosa sevillana; en llanto, con un pañuelo en la
mano derecha y con un puñal en el pecho.
La Virgen es de madera de cedro y mide 168 cm. Es una
imágen de vestir, con candelero de base ovalada con seis barrotes de acero
inoxidable realizado por Francisco Peláez del Espino en 1978. Tiene la cabeza
ligeramente inclinada hacia la derecha y la mirada baja; los ojos son de
cristal de color castaño con pestañas postizas en el párpado superior y
pintadas en el inferior. Siete lágrimas de cristal le surcan el rostro
--"Bienaventurados
los que lloran, porque ellos serán consolados" (Mt. 5,5,)--, haciendo
referencia a los
Siete
Dolores de María Santísima. Tres en la
mejilla derecha y cuatro en la izquierda (aunque nótese mas a bajo la foto con
mantilla en sepia que solo tiene tres lágrimas en la mejilla izquierda;
desconozco cuando está tomada esa foto y si le pusieron una lágrima mas tras
alguna restauración); las lágrimas están casi simétricamente dispuestas en
"v", siendo las de su lado izquierdo un poco mas bajas que las del derecho. El entreceño se frunce ligeramente en "v"
siendo las cejas rectas, y levemente arqueadas en los extremos. La boca se encuentra entreabierta, con los dientes
tallados. La nariz es recta y la barbilla afilada. La manos estan extendidas,
estando la mano derecha ligeramente cerrada; lleva en la mano derecha la
reliquia en una custodia con el Lignun Crucis y en la izquierda un pañuelo.
María Santísima de la Estrella es sin
duda una de las imágenes de la Virgen mas bella que procesiona en nuestra
Semana Santa; el rostro de María refleja profundo dolor en una serena congoja,
que incluso si removieran las lágimas transmitiría esa profunda tristeza; asi,
no es de sorprender que el Padre Cue dijera que "Si la Amargura es la que
mas llora, la Estrella es la que mas sufre".
Advocación de la Imágen:
La advocación de María Santísima de la Estrella tiene una doble
vertiente*, por una parte como "Stella Maris" (estrella del mar), y por otra
como "Estrella de la Mañana".
Como Estrella de la Mañana se le asocia ésta advocación
porque antes de salir el sol, hay una estrella que, por ser mas brillante que las
otras, permanece aun durante el alba. Es la estrella de la mañana que anuncia el
día. María nos anuncia la llegada del Señor, el Sol que viene.
Y ese título se encuentra en las
Letanías Laurentanas.
Como Stella Maris, esta advocación es mucho mas antigua y
autores como S. Jerónimo (siglo IV),
Isidoro de Sevilla (siglo VI), Alcuino de York, Rábano
Mauro (siglo IX) o San Alberto Magno (siglo XIII) ya denominaban
a la Virgen como Estrella del Mar. San Alberto nos dice: "La
naturaleza propia de las cosas espirituales es ser luz; en consecuencia, en
sentido propio puede asemejarse a la de las estrellas por su brillo. De allí que
la bienaventurada Virgen se denomine Estrella del Mar. Esta
estrella es la más alta y la última de la Osa Menor: nada conviene mejora la que
ocupa la más alta dignidad y es la última en humildad. Esta estrella atrae al
hierro; la Virgen, por su infinita misericordia, atrae hacia el cielo a los
pecadores empedernidos. La estrella guía a los navegantes y Ella conduce al
puerto de salvación a todos los náufragos. La estrella se coloca contra el
viento norte y Ella esta siempre inclinada hacia los pecadores. De lo que
precede resulta claro que muchas de las propiedades de esta estrella convienen
tan sólo a la Virgen, y por eso se la denomina estrella del mar. Hay otras
propiedades de esta estrella que se ajustan tan solo a Ella."
En este sentido de "Stella Maris" es donde debemos de
contemplar la advocación de nuestra virgen Trianera, pues en los origenes de
la Hermandad, ésta fue fundada por el gremio de los cargadores de los barcos
en el puerto de Sevilla (1560) --entiendase que cargadores no se refiere a
porteadores, sino a los comerciantes que trataban con Indias-- y es lógico que
se encomendaran a "la Virgen Estrella del Mar" como su protectora, para llegar
sus mercaderias a puerto sano y salvo.
* A la cual debemos de incluir la proclamación de S.S. el
Papa Juan Pablo II de la virgen como "Estrella del Tercer Milenium"
Coronación
Canónica:
María Santísima de la Estrella, fue
Coronada Canónicamente por S.E. el Cardenal Arzobispo
fray Carlos Amigo Vallejo en 1999.
Ajuar de la imágen:
Corona: Con la que
procesiona actualmente es con la de su coronación canónica, realizada por
Orfebrería Triana en 1999. La anterior, es de plata dorada fue realizada por
Jesús Domíguez Vázquez en 1955. Anteriormente a esta dos coronas, poseía
otra de 1948 que realizó en orfebre Medina, y que hoy en dia esta en
posesión de la Hermandad de San Gonzalo.
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Corona 1955 |
Corona 1999 |
Diadema |
Diadema: Para los cultos
internos de la Hermandad, la corporación ha adquirido recientemente (2008)
una diadema para la virgen realizada en el taller de Juan Borreo (Orfebrería
Triana), y diseñada por Sergio Cornejo (prioste segundo de la hermandad),
estando la parte central de la pieza inspirada en los respiraderos del
palio. (Información obtenida de
Pasión en Sevilla y Arte Sacro).
Esa diadema fue bendecida el 3 fe Febrero del 2008
La pieza, como indica la noticia sacada de
Pasión en Sevilla y Arte Sacro;
en parte está inspirada por los respiraderos del palio, esos elementos lo
encontramos en la cenfa inferior, que claramente sigue los motivos de la
cenefa superior de los repiraderos, en los entablamentos partidos y
curvilíneos que se hayan en la sobrecenefa, y en le motivo sobrepuesto
encima de las ráfagas en las que figuras angélicas sostienen una cenefa para
enmarcar motivos decorativos. También la prensa ha publicado una inspiración
en la corona de 1999, pero esa es menor, y solo lo vemos en elementos como
la Cruz Triunfal, con un tratamiento parecido en la cruz, y en donde las
plamas que rodean la orbe de la cruz en la corona, en la diadema pasan a ser
pequeñas florecillas. Además, la estrella central en el espacio calado
debajo de la cruz, esta claramente inspirado en las estrellas de la corona
de 1999.
En los motivos ornamentales
superpuestos sobre las ráfagas, encontramos cuatro figuras aladas
(arcangeles) sobre pilastras que sostienen una guirnalda, las dos figuras de
los extremos son sedentes, mientras que las otras dos están en posición
erguida. A cada lado, entre dos angeles, se encuentran cartelas con leyendas
en latin que hacen referencia a la advocación de La Estrella; a la izquierda
“Stela Maris”, y a la derecha “Stela Matutina”. El tratamiento de las
ráfagas es plisado y viselado, en el que se alternan grupos de 9 y 5 rayos,
con motivos ornamentales vegetales entre ellos. En los grupos de 9, del
plisado central salen las estrellas, que son de 8 puntas con sendas otras 8
puntas flamígeras entre ellas, habiendo un motivo circular en medio; la
diadema posee un total de 10 estrellas en el exterior.
Diadema de cuaresma: Es una
aureola de plata sobredorada en la que se encuentran engarzadas estrellas de
cinco puntas, sobre las que están unidas otras diez también con el mismo
número de puntas. Esta presea es una donación de D. Ignacio Morente Gómez.
¿¿Autor y Fecha??
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| La virgen con corona de camarín |
La virgen con diadema de cuaresma |
Puñales: Al menos posee
seis:
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El puñal más antiguo que posee la virgen está
realizado en metal dorado y es de autor anónimo. Su empuñadura con
decoración en espiral, está rematada por una estrella con una perla.
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Puñal "De los ángeles". De Jesús Dominguez Vázquez,
ca. 1950. Realaizado en plata sobredorada y cincelada. Este es el
puñal que normalmente usa para su salida procesional. En su parte
transversal representa a dos ángeles, uno a cada lado, tendidos sobre
sus alas sujetando cada tino una estrella, separados por un medallón
decorado con piedras preciosas que rodean a un broche en cuyo centro
resalta un rubí. Fue restaurado y entregado a la Hermandad el 30 de
octubre de 1980, por Orfebrería Triana, consistiendo en el dorado del
mismo y reposición de pequeñas piedras preciosas.
-
Puñal de Orfebraría Triana de 1981. Donado por José
Guzmán, viudo de la Niña de la Alfalfa, famosa cantaora de saetas.
Esta realizado en oro y mide 15 x 16 cm, cuya decoración esta
compuesta de finos acantos, figurando en la parte superior una
estrella de pequeño tamaño con brillantes.
-
El "puñal de las perlas azules"1,del
2004, realizado por Marmolejo. Es un puñal con una decoración a modo
de flores de lises en los extremos, y que lleva prdrería azul, y unas
perlas azules cerca del crucero. En el crucero en si, hay una estrella
demarcada por unas esmeraldas.
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Puñal de Orfebraría Triana del 2008. Ese año se
estrenó un puñal de plata de ley a juego con la diadema, ambos
diseñados por D. Sergio Cornejo Oriz, prioste segundo de la hermandad.
En la "hoja" del puñal se puede leer la inscripción "de tu prioste
S.C.O. - Cuaresma 2008". La virgen llevaba este puñal con la diadema a
juego en el traslado a Santa Ana del 2008.
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Existe otro puñal con pedrería (quiza rubies) en los
extremos del puñal y que es uno de los mas antiguos que tienen la
virgen. Abajo en el archivo fotográfico de la Virgen se puede ver este
puñal en la primera foto, aunque por el tamaño de la misma no se puede
apreciar bien.
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1.-
Información adicional aportada por D. Victor Mora Castaño: Se estrenó en el
Triduo Extraordinario de 2004 celebrado con motivo del V Aniversario de la
Coronación de la Imagen de la Virgen. Es obra de Marmolejo y se hizo gracias a
la donación de una hermana a su fallecimiento. Las joyas que se engarzan en el
puñal conformaban el joyero de esta señora que dejó en su testamento el
"encargo" de hacerle un puñal a la Virgen con sus preciadas joyas a su
fallecimiento.
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¿Podrías proporcionar una foto? |
| Puñal antiguo |
Puñal "de los ángeles" |
Puñal 1981 |
"puñal de las perlas azules" |
Puñal del 2008 |
Puñal de pedreria |
Otras Joyas: en 1999 el
Alcalde de Sevilla entregó la medalla de la ciudad a la Virgen. Como dato
curioso, fue la única joya que lució la Virgen en su traslado a la Catedral
para su coronación canónica. Tambien luce en ocasiones un juego de tres
estrellas de pedrería y brillantes de 16 puntas. Tambien suele llavar un
broche con su nombre.
La virgen posee igualmente varios broches que han sido
donados por distintos hermanos; destacando el realizado en plata, oro y
pedrería para el cíngulo de la titular, que fue donado por D. Eduardo
González Redondo en 1960. Antonio Garduño Navas diseñó en 1969 otro broche
de oro, brillantes y piedras preciosas con forma de estrella, realizado en
los talleres de D. Emilio García Armenta con un costo de 19.000 pesetas.
También es destacable es broche donado por Dª. Araceli
Mendivil Doménech el 14 de febrero de 1986. Y en 1989, otro broche le fue
donado a la virgen por D. Francisco Valdés Montes.
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Broches |
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| Nombre 1 |
Nombre 2 |
Broche de Garduño |
Broche 1 |
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| Broche 2 |
Broche 3 |
Broche 4 |
Broche 5 |
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| Broche 6 |
Broche 7 |
Broche 8 |
Juego de tres estrellas |
Asimismo tiene en su haber numerosos
anillos de diferentes tipos, como son heráldicos, sellos y de piedras
preciosas, distintos alfileres, rosarios, collares y pendientes, donados por
distintos hermanos y devotos, entre los que destacamos unas aretas cubanas
de oro, diamantes rosas y un rubí en el centro, que en el año 1943 le regaló
Dª. Concepción Caro, viuda de Escribano. (texto extraido de la web de la
hermandad)
Mencionable es el anillo donada
a la imagen por los familiares de D. Guillermo Rodríguez Bellido, que fue
mayordomo honorario de la corporación. Este anillo que D. Gillermo llevó
toda su vida, tiene grabado el escudo antiguo de la hermandad (la bola del
mundo con el lema "Charitas" con dos palmas cruzadas) y la Virgen lo lleva
en su mano durante la estación de penitencia.
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Medallas, anillos, pendientes etc |
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| Medalla |
1a Medalla de
Oro del Consejo a D. José Sánchez Dubé |
Medalla de Pio XII |
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| Medalla del Consejo del
Año Mariano |
Colgante |
Alfiler |
Pendientes 1 |
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| Pendientes 2 |
Anillo de Rodríguez Bellido |
Anillo 2 |
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Custodia con el Lignun Crucis:
Realizado en oro de ley por Fernando Marmolejo Camargo en 1959 (el oro fue
donado por los hermanos de la corporación), y que la
Virgen luce en su mano derecha; mide 25 cm. Esta obra esta inspirada en la custodia
donada por Francisco de Pizarro a la Catedral del Cuzco (Perú). Esta "joya"
es así mismo titular de la hermandad (ver mas abajo)
Mantos:
De salida: De terciopelo azul,
bordado en oro por Consolación Sánchez, 1873 (aunque por largo tiempo estuvo
atribuido a las Hermanas Antúnez). Ese manto era de la Virgen del Mayor
Dolor y Traspaso de la Hermandad del Gran Poder, con el que procesionó hasta
1903; fué pasado en 1930 por Juan Manuel Rodríguez Ojeda y nuevamente pasado
y restaurado por Fernández y Enríquez en 1991.
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| Manto en el Palio |
Manto de Salida |
Manto (det) |
Toca |
Toca de sobremanto: Bordada
en oro por los Sobrinos de Caro siguendo el diseño de Antonio Garduño Navas,
1977.
De camarín: Posee varios
mantos tanto lisos como bordados
Mantos Lisos:
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Manto blanco de seda recamada. Data de 1944, y se realizó por
subscripción popular en la hermandad, recaudando para tal efecto 5010
pesetas.
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Manto de damasco celeste con forro crudo. Con este
manto lo participó en las Santas Misiones del año 1905 cuando la
Virgen procesionó al colegio de Santa Cecilia. Este manto se cree que
lo donó la entonces camarera de la Virgen, Dª. Carmen Kirpatrick de
Barcenas.
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Manto de raso celeste con forro crudo. Con este
suele estar ataviada para la festividad de la Inmaculada el 8 de
Diciembre.
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Manto de azul celeste con forro crudo. Con este
manto es como se le viste de hebrea durante la Cuaresma.
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En noviembre de 2001 se estrenó un manto liso de
camarín de terciopelo negro rodeado por una greca de malla dorada,
siendo donado por un grupo de hermanas.
Mantos Bordados:
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Los mantos mas antiguos que posee la hermandad
datan de 1897, aunque estan en desuso. Estos son dos mantos de
terciopelo negro con guardilla bordada en tisú.
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Manto de Guillermo Carrasquilla, 1971. Es de
terciopelo azul con recortes en tisú de oro, y decorado con motivos
florales, siendo donado por D. José Garduño Navas, costando en esa
fecha 40.000 pesetas.
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Mantos "toreros". Posee dos, ambos realizados en
1967. Uno de ellos es granate y el otro azul, bordados en hilo de oro,
cuyos motivos decorativos representan pequeños tallos terminados en
flores. Fueron realizados con trajes de luces de los toreros
sevillanos Diego Puertas, Julio Aparicio y Curro Romero.
-
En 1996 los bordadores Fernandez y Enríquez
realizaron un manto para la virgen, era de terciopelo azul, bordado en
hilo de oro con una decoración de grandes hojarascas y gran número de
estrellas que se repartían en su caída. Este manto estaba
diseñano por Fernando Enríquez (hijo), y el manto fue donado por el
mismo taller. Este manto en el 2007 se "destruyó" aprovechando
los bordados para hacer dos mantos, uno de color burdeos y otro de
tisú de plata.
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Manto Burdeos, realizado en el 2007 (quiza por
Fernandez y Enríquez), y de ejecución de "reciclaje" del manto
anterior del 1996.
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Manto de tisú de plata con bordado en oro,
realizado en el 2007 (quiza por Fernandez y Enríquez), y de ejecución
de "reciclaje" del manto anterior del 1996.
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Manto de traslado. De Fernandez y Enríquez,
realizado en el 2007.
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¿Podrías proporcionar una foto? |
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| Manto de Carrasquilla |
Manto "torero" granate |
Manto "torero" azul |
Manto del 2007 |
| El
manto de 1996 reciclado en dos |
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| Manto de Fernández y
Enríquez de 1996 |
Manto Burdeos, 2007 |
Manto Blanco, 2007 |
Sayas: Tiene al menos siete
sayas, tres azules, dos rojas y dos blancas
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Saya Azul, de
Consolación Sánchez, 1873, esta saya fue pasada por Fernández y
Enríquez en el 2006.
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Saya Azul. En 1958, Guillermo Carrasquilla
Rodríguez, siguiendo el estilo de Juan Manuel Rodríguez Ojeda, realiza
una saya de terciopelo negro en la que se aplican unos bordados en hilo
de oro de los cuales se desconoce la procedencia, y que podrían ser
los bordados del antiguo palio adquirido a la Hermandad de la Macarena
de Ojeda. Descripción de la pieza en la web de la hermandad: "En su
centro se representa un jarrón de donde atrancan largas hojarascas y
hojas de acanto que se enlazan unas con otras por medio de finos
filamentos bordados en hilo de oro y rematados por un grueso
canutillo. En su parte inferior contiene bordados de pequeñas
dimensiones que continúan el mismo estilo. Está ribeteada y perfilada
por un pequeño brocado también en oro". Esta prsea fue
restaurada en los talleres de Fernández y Enríquez en 1998 haciendose
una limpieza de la misma y se pasó a nuevo terciopelo, esta vez de
color azul.
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Saya Blanca.
Realizada en tisú de plata con bordados en hilo de oro
fino.
Esta presea es una adaptación de unos trajes de luces que en
1967 los diestros Diego
Puertas, Julio Aparicio y Curro Romero donaron a la hermandad.
Descripció de la prenda en la web de la hermandad: "En su
parte inferior su decoración representa roleos en forma de ese
entrelazados unos con otros, formando una cenefa ondulante, de ella
parte una decoración floral y vegetal muy estilizada que se extienden
por toda la saya sin recargarla, formada por palmas y guirnaldas
cogidas por lazos cuyo centro está adornado por una pequeña perla. En
el centro de la saya observamos bordada una pequeña jarrita de la que
sale un fino tallo con dos pequeñas estrellas de cinco puntas y
diferentes flores."
¿¿Autor de esta adaptación??. El
taller de bordados de Fernández y Enríquez, restauró la presea
pasándola a tisú de plata y enriqueciendo la saya. Con anterioridad a
esta restauracón la saya era de otro color, pero no he podido
encontrar de cual color.
¿¿Fecha de la restauracón??
-
Saya
Grana. En la web de la hermandad menciona que en 1968, José Garduño
Navas presentó una saya en el Cabildo de Oficiales, del 18 de Octubre,
y que fue del agrado de la junta. La saya, esta descrita de esta
manera "realizada sobre terciopelo burdeos con recortes de tisú y
decorada con motivos florales y vegetales, tiene su parte inferior
encontramos bordadas hojarascas de gran tamaño que se unen en el
centro con grandes roleos por medio de una lazada. De estas hojarascas
salen finas líneas enrolladas formando canutillos bordados en oro.
Esta decoración continúa hacia arriba con roleos y hojarascas para
terminar en una flor estilizada de la que salen tres finos canutillos
rematados por una hoja, y lentejuelas simulando el polen". Esta
saya podría ser la saya grana que se ve mas abajo, aunque no estoy
segura. En esta referencia tampoco se indica si Garduño la bordó,
diseñó, o simplemente la contrató. ¿¿Autor ??
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Saya Roja, de
Fernandez y Enríquez, 1988, esta bordada en oro sobre terciopelo
rojo, bajo diseño de Antonio Garduño Navas.
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Saya Azul. De Fernandez y Enríquez, realizada en
el 2000. Saya bordada en hilo de oro, sobre terciopelo negro estando
decorada con motivos florales destacando las dos grandes hojarascas
que rodean a toda la obra, saliendo finas líneas enrolladas; también
le hicieron a juego con el bordado un cíngulo de malla en hilo de oro.
Esta saya originalmente era de color negro, aunque posteriormente se
ha pasado a terciopelo azul oscuro, en el 2006 por Fernandez y
Enríquez.
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Saya Azul. De Fernandez y Enríquez, realizada en el
2007, y hecha a juego con el manto de traslado. Se estrenó con motivo
del VIII Aniversario de la Coronación, esto es, el 31/X/2007.
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Saya Blanca*. En la fachada de la iglesia de San
Jacinto, hay un retablo cerámico de la Virgen de la Estrella pintado
por Antonio Kiernam Flores y realizado por Cerámica Santa Ana en 1950
en el que se aprecia una saya blanca de la virgen distinta de la que
vemos aqui mas abajo y de la que no he conseguido una foto. Desconozco
si la hermandad conseva esta presea de la imagen, ya que en los
ultimos besamanos y otros actos no ha estodo ataviada con la misma.
¿¿Autor y Fecha??
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¿Podrías proporcionar una foto? |
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Saya azul
Consolación Sánchez, 1873 |
Saya Blanca (anterior a 1950) |
Saya Azul
G.Carrasquilla, 1958 |
Saya blanca. 1967 |
Saya Grana
¿1968? |
Saya roja
F & E, 1988 |
Saya azul
F & E, 2000 |
Saya Azul
F & E, 2007 |
* Esta prenda es uno de los misterios sin resolver (de
momento) sobre el patrimonio "sayistico" de la hermandad. Esta saya la he
catalogado como anterior a 1950 por la fecha de realización del retablo
cerámico; luego debe de ser una presea que se realizara anteriormente a dicha
fecha. Anterior a esa fecha solo sabemos que la imagen tenia la saya de
Consolación Sánchez (1873), y la que Carrero nos menciona, que en
1898 la virgen estrena una saya negra con bordados en oro, saya que en la web
de la hermandad da autoría a las Hermanas Antúnez. La web de la
hermandad dice que esta prenda "era de terciopelo negro, y después se pasó
al color blanco, luego al burdeos, y actualmente es de color azul por acuerdo
de Cabildo de Oficiales de fecha 21 de junio de 1993."; luego podríamos
pensar que si en el pasado fue blanca es muestra "saya misterio" del retablo
cerámico. El único problema es que por la descripción de la prenda que ghace
la web "nos encontramos bordados grandes roleos y hojarascas de los que
arrancan pequeños filamentos de hilo de oro rematados por canutillos, así como
pequeños tallos con hojas terminadas en flores. También se utiliza en ella la
técnica de la lentejuela, como se aprecia en diversas partes de la misma.
Finalmente su parte interior está rematada por una cenefa ondulante con
decoración geométrica y ribeteada por un cordón de oro." la descripción la
saya se parece mas a la de Consolación Sanchez.
Seria necesario documentar graficamente todas las sayas
que posee la hermandad para saber cual es cual, y resolver el misterio de la
saya del retablo cerámico.
Culto: Recibe culto
todo el año en la Capilla de la Estrella. Para mas información, pulsar
aquí.
Otros datos de interés:
Vestidor de la Virgen: D.
Antonio Garduño Navas.
Archivo fotográfico: Pulse en la imágen
para una ampliación de la misma.
         
          
La foto en la que se ve a la virgen con mantilla
negra, es una fotografía histórica, de 1931, en la que está la Virgen no solo
con mantilla negra, sino de luto; por la muerte de uno de sus hermanos, el
torero Francisco Vargas de los Reyes, conocido como "Gitanillo de Triana".
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Triunfo del Santo Lignum Crucis |
Es una joya realizada en oro de ley por
Fernando Marmolejo Camargo en 1959, y que la Virgen luce en su mano derecha,
(inspirada en la custodia donada por Francisco de Pizarro a la Catedral del
Cuzco, Perú) en la que se conserva una reliquia de la Cruz de Cristo; estando esta reliquia
en posesión de la Hermandad desde su fundación en el siglo XVI.
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Custodia Lignun Crucis |
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Virgen con la custodia |
Frontal |
Trasera |
Frontal, viril |
Base, lado 1
Fecha y firma de Marmolejo |
Base, lado 2 |
Es cotitular de la Hermandad y forma parate de ella desde
los primeros tiempos fundacionales de la corporación, haciendolo en el convento
de la Victoria regentado por monjes Mínimos de San Francisco de Paula. Siendo
por esa causa fundacional titular de la Hermandad.

En algún momento en el XIX se fusiona con
la Hermandad de Santa Justa y Rufina y pasan a se cotitulares de la Hermandad.
La Hermandad en 1987 contrata con el escultor Ricardo Rivera
unas esculturas de las santas que fueron colocadas en el retablo de la Virgen
de su capilla. Estas esculturas fueron policromadas por Manuel Calvo
Camacho. Ellas se nos la representa con la típica iconografía de las mismas;
con la palma del martírio portandola en una de las manos, y llevando a los pies de las mismas
vasijas dada su condición de alfareras.

Mi agradecimientos a los que han
aportado fotografías o datos para esta sección de la página:
- Antonio Entrena Aznarte
- Alfonso García García
- Victor Mora Castaño
- Jose Luis Moreno Contreras
- Rosa de Murga
- Ana María Poveda
- Paco Santiago
Para seguir navegando en esta hermandad:
       

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© Concha R. Worth. Desde el 2002
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