Autoria: De Antonio Castillo Lastrucci, 1958. La obra costó 25.000 ptas.  En 1987 Miguel Angel Pérez Fernández sustituyó la peana del Cristo. En 1991 Ricardo Comas Facundo restaura el candelero del Señor. Restauración llevada a cabo en 1998 por Juan Manuel Miñarro López, que reintegra la peana original de Castillo Lastrucci a la imágen.

Bendición de la imágen: El 28 de Marzo de 1958 es bendecida la imágen en la Iglesia del Hospital de la Misericordia, el mismo dia en que la hermandad se traslada a este templo.

Referencia Evangelica: Mateo: 26, 47-50; Marcos: 14, 43-46; Lucas: 22, 47-48 (San Juan en su narración del arresto no menciona el echo del beso). Prefiguración en el Antiguo Testamento: Génesis 37, 12-36 (José vendido por sus hermanos); Jueces 16. 4-21 (Sansón y Dalila); 1 Samuel 19, 1-10 (Atentado de Saul contra David); 2 Samuel 3, 22-39 (Asesinato de Abner por traición de Joab)

Estudio Iconográfico: El episodio evangélico que se nos narra es una "escena" del prendimiento de Jesús. Y digo escena, porque en este echo evangélico podemos distingir cuatro momentos diferenciados; el primero recojido por Juan 18, 4-8 en el que Jesús pregunta a quien buscan y contesta "Yo soy", que esta representado en el misterio de Los Panaderos; el beso del Iscariote (mirar referencia evangelica mas arriba), y que casi se resume en la representación de esta hermandad en las palabras de Lucas que dice "Judas, ¿con un beso traicionas al Hijo del Hombre?"; el tercero la "defensa" de los seguidores de Jesús que sacan la espada y cortan la oreja de uno que vienen a apresar a Jesús (Mt 26, 51; Mc 14, 47; Lc 22, 49; Jn 18, 10); no encontrandose esta escena en nuestra Semana Santa como grupo escultórico; y un cuarto en el que Jesus es abandonado por sus discípulos (Marcos 14, 50) que se representa en el paso de Cristo de la Hermandad de Santa Genoveva.
    Como he dicho, icongráficamente la imágen de Jesús en su interrelación con la de Judas, casi se podría resumir en el pasaje bíblico Lc 22, 28... trasnmitido a la perfección por Castillo en el semblante de Jesús y en la posición abierta y doliente de sus brazos.

    En la Historia del Arte aparece el tema iconográfico del Beso de Judas en la época medieval, siendo su representación mas temprana en un mosaico de San Apolinar el Nuevo en Ravena, Italia, que data del siglo VI. Muchas veces, y sobre todo en el arte italiano aparece el traidor besando en los labios al redentor, aunque en los sagrados escritos no hay una especificación en ese sentido. Sin embargo, siguiendo las costumbres judias (recogidas en el Talmud) el discípulo debía besar la mano del maestro... pero no esta captado en la historia del arte de esta manera. También es tradiconal representar en arte a Judas mas bajo que Jesús, siguiendo las Revelaciones de Santa Brígida de Suecia, y en muchas ocasiones aparece el Iscariote vestido de amarillo, como color simbólico del judio.

     Nuestro Padre Jesús de la Redención en el Beso de Judas es una escultura para vestir de madera de cedro policromada de 175 cm. Esta presentada en postura erguida con la cabeza en posición frontal. Los brazos estan paralelos al cuerpo y alzados a la altura de la cintura (varia un poco la postura de unas fotos a otras, por lo cual debe de llevar goznes en los codos). Las muñecas estan giradas con las manos presentandolas oblicuamente abiertas hacia arriba; en su mano derecha tiene ligeramente flexionados los dedos anular, cordial y meñique; su mano izquierda presenta flexionados el anular y cordial. Los pies los presenta descalzos. En cuanto al tratamiento de la cabeza, en algunas fotografías aparece con potencias, en otras no. El pelo esta partido en raya central yendo ligeramente hacia atras en suaves ondas presentando el rostro despejado; en la caida del pelo sobre los hombros está dividido en varios mechones, saliendo el mechon de su lado izquierdo de detras de la oreja hacia delante. Se pueden observar ambas orejas de la imagen, aunque solo la parte inferior del lóbulo, pues la parte supreior de las mismas estan cubiertas por la cabellera. Los ojos son marrones y presenta la mirada baja, tiene pintadas pestañas, pero es tan leve que casi no se puede apreciar. Las cejas son arqueadas y fruncidas en el entrecejo levemente hacia arriba, tiene el pelo de las cejas "peinado" hacia abajo. La nariz es recta. El tratamiento del bigote nos lo presenta Castillo como un todo, sin aparentemente estar partido como en otras imágenes, aunque se le nota la endidura central; el bigote esta peinado verticalmente y en la comisura de los labios presenta suaves rizos hacia dentro. La boca esta entreabierta y muestra los dientes superiores tallados. El resto de la barba es larga, en pico bipartito y ondulada, naciendole en la barbilla justo debajo del labio.

    Toda esta combinación de elementos y en especial el tratamiento de los ojos, le da una peculiar dulzura al rostro de la imágen, que transmite una bondad infinita a la vez que tristeza y decepción por el gesto de trición del Iscariote. Es tremendamente interesante el efecto logrado por Castillo Lastrucci en esta imágen, pues si la vemos sola, desligada de los otros personajes que componen el misterio, si la vemos en su altar, nos conmueve por la dulzura del rostro, pero en cambio si la vemos con Judas al lado, es la profunda tristeza de Jesús la que nos invade.

Ajuar de la imágen:

    Potencias: Al menos poese cuatro juegos de potencias. Uno de ellos realizado en plata dorada que fue ejecutado por Orfebrería Mayol en 1989, pero desconozco a cual de los juegos pertenece.

• Una de las potencias presenta un núcleo de forma mas o menos circular con rica hojarasca vegetal y en el centro de la misma el escudo de la corporación, esas potencias llevan cinco grupos de ráfagas plisadas y biseladas. (estas potencias se pueden ver mas abajo en la segunda y cuarta imagen del Cristo con Judas)

• Otras potencias, que presenta un núcleo entre ovalado y acorazonado, estan caladas con formas vegetales, presentado en la base de las mismas cabecitas de angeles aldos, y en el centro del núcleo, en un ovalo en cada una de las potencias el anagrama de Cristo JHS en plata; asi mismo estas potencias tienen tres grupos de ráfagas cada una. (estas potencias se pueden ver mas abajo en las tres pimeras fotos del segundo grupo)

• Unas terceras potencias presentan un núcleo formado por una especie de corona del que parten cinco grupos de ráfagas plegadas y viseladas, unidas por un pequeño calado. (estas potencias se pueden ver mas abajo en las cuarta foto del segundo grupo)

• Las potencias numero cuatro, presentan un núcleo calado con acantos y formas vegetales que enmarcan una cruz de santiago. Ráfagas viseladas, plisadas de forma trapezoidal salen del núcleo. Estas potencias fueron labradas en 1999.

¿Podrías proporcionar una foto?	¿Podrías proporcionar una foto?	¿Podrías proporcionar una foto?
Potencias 1	Potencias 2	Potencias 3	Potencias 4

     Túnicas: Al menos la hermandad posee cinco túnicas: tres lisas;  blanca, burdeos y morada; y dos túnicas bordadas.

• Túnica blanca: Obra de Francisco Carrera Iglesias "Paquili" (2008). Fue ejecutada sobre tisú blando y esta bordada en hilo de oro a realce, en cartulina, hojillas. Su diseño, realizado también por Carrera Iglesias, es simétrico, sobre cenefa en el bajo de la túnica, bocamangas y cuello. Esta túnica se estrenó en la salida extraordinaria que tuvo lugar el 18 de Octubre del 2008 con motivo de las bodas de oro de la bendición de la imagen. La hermandad declaró en esos días que no tenia previsto que la imagen procesionara en su estación de penitencia con esta túnica, y que su uso sería para los cultos internos de la hermandad.

• Túnica morada:  ¿¿Autor-Fecha??. Es de mencionar que esta túnica (como se aprecia en la colección de fotos mas abajo) era anteriormente de color burdeos, pero ha sido pasada recientemente a terciopelo morado (¿¿Autor-Fecha?? de esta restauración)

Túnica Blanca
Procesión extraordinaria	Vista general de la túnica	detalle, pechera
detalle, pechera	detalle, cenefa inferior	detalle, cenefa inferior

     Tradicionalmente procesiona con la túnica blanca lisa. Cuando lleva la túnica blanca normalmente presenta un mantolín de ese mismo color y sin bordar; y en ambos casos siempre esta atada a la cintura por un cordón de pasamanería dorado en cuatro o seis franjas y en la caida lleva varios nudos..

Túnica morada

   Culto: Recibe culto todo el año en la Iglesia de Santiago el Mayor, también conocida popularmente como Santiago "el viejo". Ver esta información ampliada.

Archivo fotográfico: Pulse en la imagen para una ampliación de la misma.

Autoria: De Antonio Castillo Lastrucci, 1955, costando la imágen 8.000 ptas (estaba ajustado el contrato por 10.000 ptas, pero Castillo que era Teniente de Hermano de Mayor Honorario de la hermandad, cedió 2.000 ptas como donativo a la hermandad). Restaurada por el mismo Castillo en 1959, que le cambia la fisonomía del rostro (por decisión de la junta de esa época). En 1962 Francisco Buiza Fernandez vuelve a restaurar otra vez la imágen, afinandole el rostro y encarnandola de nuevo, pareciendose tras esta restauración a la imágen de la Macarena. En 1974 Buiza realiza un nuevo candelero para la Virgen. Ese candelero fue sustituido en 1996 por uno que le hizo Angel Rangel, que a la vez restaura una grieta en la espalda de la virgen y retoca el rostro. Otra restauración se llevó a cabo en 1998, en la que se retiraron antiguos repintes, labor echa a cabo por Francisco Ayala y que fue ordenada por el Patrimonio Artístico de la Diócesis. La última ha sido en el 2004, realizada esta vez por Miñarro, que afianzó la escultura (candelero y articulaciones) limpia la policromía e incorpora nuevas pestañas.

    Como dato curioso, mencionaremos que esta imágen, en 1955, poseía una copia de la misma, y fué la que Castillo Lastrucci utilizó para la localidad onubense de Beas-Calañas, y que hoy en día se puede admirar bajo la advocación de Nuestra Señora de España, una preciosa virgen de gloria que tiene una señera romería en la citada localidad, y que se celebra el segundo fin de semana del mes de mayo.

    Mi agradecimiento a D. José Hernández García del Ayuntamiento de Beas - Huelva, por su amable cooperación y por porporcionarme la fotografía de Nuestra Señora de España.

Bendición de la imágen: El 4 de diciembre de 1955, en función solemne oficiada en Santa María la Blanca por el Dr. Cardenal Arzobispo Bueno Monreal. Actuaron como padrinos de la ceremonia el gobernador civil D. Alfonso Orti y Meléndez Valdés y su esposa; al que acudieron al acto treinta y tres hermandades penitenciales de Sevilla.

Referencia Evangelica: No tiene

Estudio Iconográfico: Iconográficamente representa a la Virgen en soledad y afligida, también conocida como Dolorosa. El profesor Dr. Jesús Miguel Palomero Páramo en su libro "Las Virgenes en la Semana Santa de Sevilla" 1983; nos remonta esta iconografía sevillana de la Dolorosa a las creaciones poéticas de los Monólogos que cantaban en oriente los Cruzados, y en el llanto franciscano de Jacopone de Todi, que mas tarde glosó Lope de Vega en su Stabat Mater, en el que se describe a la Virgen llorando al pie de la cruz traspasada de dolor por un cuchillo; y que tiene su antecedente evangelico en la profecía de Simeón, en Lucas 2, 35 "mientras a ti misma una espada te atravesará el alma". De ese modo se represnta a la dolorosa sevillana; en llanto, con un pañuelo en la mano derecha y con un puñal en el pecho*.
     La Virgen es de madera de pino de 174 cm teniendo policromados el rostro y las manos. Lleva un candelero ovalado de ocho listones que le arranca de la cintura, realizado por Angel Rangel en 1996. Tiene la cabeza en postura frontal y ligeramente inclinada hacia abajo. Las cejas son arqueadas con un leve fruncido en el entreceño. La mirada es baja y central, los ojos son de cristal de color marron, llevando pestañas postizas en el púrpado superiro y pintadas en el inferior. Es característica de esta imágen el enrojecimiento alrededor de los ojos: párpados y ojeras, que se conecta que se conecta con los pómulos. Cinco lágrimas de cristas surcan su rostro; dos en su lado derecho, una cerca del lagrimal y la otra a la altura de las fosas nasales. En su lado izquierdo son tres las lágrimas formando un tiangulo casi simétrico; una que sale del lagrimal y esta a la mitad de la nariz, otra un poco mas baja en el extremo del pámulo, y la tercera en el cachete a la altura de las fosas nasales. La nariz es recta y levemente sonrosada en la punta, que con la rojidez de los ojos da esa sensación de llanto continuado y aflicción. La boca esta entreabierta mostrando los dientes superiores. La barbilla es redondeada y afilada, teniendo un rostro corazoidal. El cuello es delgado y muestra el hollito de las clavículas. Las manos las tiene extendidas, en su mano derecha sus dedos cordial y anular los tiene ligeramente mas próximos entre ellos y hacia dentro estando el indice y meñique ligeramente curvados; cuando procesiona suele llevar en esa mano un pañuelo. Su mano izquierda tiene un tratamiento similar a la derecha, pero con el dedo meñique mucho mas separado. En esa mano a veces lleva un rosario de coral del XIX.
    El lo que se refiere a la edad que representa la virgen, se le consedera como "mujer adulta". Es una imagen muy bella de la virgen, que ultimamente ha ido destacando por la originalidad de sus tocados.

*La he incluido como dolorosa y no como "virgen afligida" porque he encontrado algunas fotos representada con puñal (al menos tiene dos en su ajuar); pero normalmente en la mayoría de las fotos, tanto en su altar como de salida, aparece sin puñal. Solo en las fotos mas recientes aparece con puñal, quiza sea un elemento sujetado a "modas" de vestir a la imagen, o una decisión de la nueva junta directiva y su prioste.

Advocación de la Imágen: Sobre la advocación de Maria Santísima del Rocio, en las fuentes que he consultado he encontrado dos interpretaciones distinta de la misma: segun nos indica D. Juan Carrero* en sus Anales nos dice que viene de "la plegaria y oraciones de Pentecostés, cuando la Iglesia conmemora la llegada del Espiritu Santo sobre el Santo Colegio Apostólico, no guardando relación alguna con la advocación de la Virgen que se venera en la onubense aldea de Almonte". Por otro lado, en otras fuentes consultadas se menciona que esta hermandad fue fundada por un grupo de devotos rocieros, por lo cual la advocación esta asociada con la Virgen almonteña (hay que tener en cuenta que el primer Hermano Mayor de la hermandad, D. Cosme García Alexandre había sido con anterioridad Hermano Mayor de la Hermandad del Rocío de Triana).

    Personalmete difiero con ambas afirmaciones, pues ambas estan equivocadas y tienen razón a la vez... me explico. Difiero con mi admirado D. Juan Carrero porque en el programa iconográfico del palio se representa en el frontal de sus respiraderos la "Aparición de la Virgen del Rocio al pastor Gregorio Medina"  y si no guarda relación alguna como nos afirma el investigador de Las Penas de San Vicente, ¿porque hay esa evocación en el palio?; además, que como dato anecdótico la hermandad almonteña es Hermano Mayor Honorario de esta corporación desde 1963. Por otro lado, la Virgen de Almonte, que originalmente era Santa Maria de la Rocina por el lugar donde fue descubierta, celebra su festividad desde mediados del XVII el lunes de Pentecostés. En esta festividad Maria jugó un protagonismo singular, y en la Misa votiva del Espiritu Santo se pide a Dios "que el Espiritu limpie nuestros corazones y los fecunde con el Rocio de su venida"... ademas, en el Oficio de Lecturas del mismo dia, se recoge un fragmento de San Ireneo donde afirma que "necesitamos del Rocio de Dios para que no nos abrasemos ni nuestra vida quede infecunda". Como vemos la advocación almonteña expresa exactamente las plegarias y oraciones que indicaba Carrero. Ademas de todo esto, y en correlación con el Espiritu Santo,  hay que mencionar la paloma que lo representa en el techo del palio de la Virgen. Luego tenemos por un lado la aparición almonteña en los respiraderos y la paloma del Espiritu Santo en la Gloria; es decir que es una mezcla de ambas interpretaciones su advocación, pues no se puede desvincular la advocación almonteña de Pentecostés. Podemos afirmar que la advocación de Maria Santísima del Rocio es Pentecostés y almonteña; pues ambas imágenes hacen referencia al mismo significado espiritual.
    Por otro lado y como cierre de la interpretación de las advocaciones de esta Hermandad, hay que mencionar que la advocación del Cristo de Redencion esta estrechamente relacionada con la de Rocio de la Virgen, pues la fiesta de Pentecostés que celebraban los judios, conmemoraba los 50 dias después de haber salido de Egipto (Pascua) en la que Yahvé le entregó la Ley a Moises en el Monte Sinaí, esta festividad se "cristianiza" con la bajada del Espiritu Santo 50 dias después de la Redención y Liberación del dominio del pecado, en la que se sella la Nueva Alianza con la sangre del redentor.

*Esta interpretación es la que mas fundamento histórico puede tener, pues don Juan fue uno de los miembros fundacionales de la hermandad.  Quizá lo que D. Juan quiere decir con esta afirmación, es que no se la nombró Rocio por la Virgen Almonteña, pero como explico, la advocación si tiene una relación.

Ajuar de la imágen:

Corona: Al menos tiene dos coronas distintas; y la Virgen procesiona indistintamente con una u otra corona.

• Una es de plata sobredorada con apliques en plata, obra de José Jimenez, 1961; donacion de D. Jose Maria Ibarra Gomez. Esta corona presenta un aro con motivos de rocalla en forma circular, y sebre esta va el canasto propiamente dicho con motivos vegetales y de rocalla. En el estan incristados unos ovalos de plata que el motivo central lleva el anagrama de María y motivos vegetales en los laterales. Del canasto salen seis anchos imperiales con los mismos motivos decorativos que en el canasto. La diadema de la corona reposa directamente sobre el cierre de los imperiales conectandose así mismo con el aro. Es la diadema calada con motivos de rocalla y vegetales, apareciendo en plata en la parte superior cuatro cabecitas de angeles que escoltan el escudo de la hermandad comprendido en una orla; sobre la misma descansa la cruz triunfal. La rafaga sale de la diadema dispuesta en motivos alternantes de rayos de luz terminados en una estrella* (18 sujeta por muelles) con rayos ondulantes. Cada estrella es de ocho puntas y lleva en el centro una pequeña piedra de color verde.

* En algunas fotos esta corona aparece sin las estrellas, como la tercera foto de la segunda fila mas abajo, dando la impresión que es una corona totalmente distinta.

• La segunda corona es del taller de los Hijos de Juan Fernandez, 1985. El aro presenta motivos de florales sucesivos enmarcados en ovalos; de el parte el canasto de caracter exagonal con pilastras que dividen los distintos campos de ornamentacion; siendo estos de motivos vegetales y rocalla, presentandocabecitas de angeles alados en la parte superior del donde salen los seis imperiales calados con los mismos motivos de rocalla y vegetal. La diadema, que esta delimitada en un perfecto circulo en la zona exterior, esta calada, presentando en la zona central el escudo de la hermandad, y dobre ésta una cruz de esmeraldas. Altera los resplandores con especie de pináculos vegetales, dandole un aspecto de calado. De los rayos de luz salen las estrellas de seis puntas con esmeraldas en su centro, en número 18.

Diadema: Posee la virgen una bonita diadema calada de motivos de acantos y rocalla de la que parten rayos plisados y viselados con otros ondulantes. 12 estrellas de ocho puntas adornan la diadema, que en el centro lleva una cruz latina con extremos trilobulados. (ver mas abajo la foto de la virgen vestida de hebrea). ¿¿Autor-Fecha??

		¿Podrías proporcionar una foto?
Corona 1961	Corona 1985	Diadema

Puñal: Al menos posee dos puñales. Uno de los puñales está labrado en oro blanco, platino y diamantes; siendo donado a la Virgen por la Excma. Sra. Duquesa de Osuna, que es Camarera de Honor de María Santísima del Rocío. Perteneciendo anteriormente esta presea a la Casa Ducal de Osuna. Y el segundo, de plata sobredorada es una donación anónima de 1992.

Puñal Duquesa	Puñal 1992

Manto: El manto procesional es de terciopelo de Lyon verde liso (sin bordar), estrenado en la Semana Santa del 2002. La virgen posee un precioso manto de camarín bordado, (que se puede observar en las fotos mas abajo de besamanos) que fué donado por el grupo jóven en 1994, se realiza en el Taller de Santa Bárbara bajo diseño de Joaquín González.

Toca de sobremanto: De Josefa Maya, 2002; bordada en oro y sedas. Siguiendo el diseño de José Aguilar Hernandez que es el vestidor de la Virgen, pieza bordada en malla de oro con hojarasca y numerosos motivos florales que lleva en el centro la leyenda "Rocío del Cielo". También posee otra de los Sobrinos de Caro realizada en 1981.

¿Podrías proporcionar una foto?	¿Podrías proporcionar una foto?
Manto de camarín	Toca 1981	Toca 2002

Saya: La virgen tiene al menos cinco sayas:

• Saya blanca realizada por los Sobrinos de Elena Caro en 1968.

• Saya blanca ¿¿autor-fecha??

• Saya Roja*: Una de las sayas rojas,  para la realización de la misma se recuperaron los bordados de una prenda del siglo XVIII, es de terciopelo y fue confeccionada en el taller de hermanas bordadoras de la corporación

• Saya Roja*: Bordada por Joaquin Ojeda en 1970.

• Saya verde. ¿¿autor-fecha??

* En la bibliografía consultada solo menciona una saya roja, aunque en unos libros menciona un autor y en otros otro. Solo he conseguido una foto de la saya roja, pero si se fijan en la última foto del archivo, aunque se ve muy poco de ella, la imagen lleva una saya roja distinta a la que esta aquí un poco mas abajo.

		¿Podrías proporcionar una foto?
Saya bordados adaptados		Saya 1970

Saya blanca 1	Saya blanca 2	Saya verde

Otras joyas:  

    Escudo Pectoral: María Santísima del Rocío suele llevar un escudo pectoral con el escudo de la corporación en el realizado en oro de ley, y que fué realizado y engarzado con elementos donados a la Santísima Virgen por varios devotos.

    Rosario: De coral, siendo engarzado en plata repujada de finales del siglo XIX, donado por la familia Cárabe a la Virgen.

Escudo pectotal	Rosario

Culto:  Recibe culto todo el año en la Iglesia de Santiago el Mayor, también conocida popularmente como Santiago "el viejo". Ver esta información ampliada.

Otros datos de interés:

Vestidor de la Virgen: Pepe Aguilar Hernández.

Archivo fotográfico: Pulse en la imágen para una ampliación de la misma.

Nótese las tres distintas coronas en las fotos asi como las distintas sayas. Ademas, en la primera foto,
el fondo de la misma corresponde al techo de palio.

Autoría: ¿¿autor?? Es una imagen del siglo XVIII de candelero. Pertenecía a la hermandad Sacramental que se unió a la hermandad penitencial en 1983.
    Por lo visto, en el pasado recorria esta imagen las calles del barrio en Julio, por la festividad de la Virgen del Carmen.

Culto:   Recibe culto todo el año en la Iglesia de Santiago el Mayor, también conocida popularmente como Santiago "el viejo". Ver esta información ampliada.

Autoria: ¿¿autor-fecha??

Culto:   Recibe culto todo el año en la Iglesia de Santiago el Mayor, también conocida popularmente como Santiago "el viejo". Ver esta información ampliada.

Dato de interés: Es incorporado como uno de los titulares, al haberse iniciado las gestiones para la constitución de la hermandad en su festividad, el 30 de mayo.

¿Alguien puede proporcionarme una foto?

Autoria: ¿¿autor-fecha??

Culto:  Recibe culto todo el año en la Iglesia de Santiago el Mayor, también conocida popularmente como Santiago "el viejo". Ver esta información ampliada.

Dato de interés: Es titular de la hermandad por ser el evangelista que narra la escena de la traición en el huerto de Getsemaní.  Lc:22,47.

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Mi agradecimientos a los que han aportado fotografías para esta sección de la página:

• Antonio Entrena Aznarte
• Alfonso García García
• José Hernández García

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